En avant-première, vous pouvez feuilleter mon catalogue d’exposition patterworld 2022. Les peintures et dessin sur le thème ‘Comment nous voit l’intelligence artificielle’.

Comment utiliser intelligemment le GAN et les algorithmes de génération d’image que comme de véritables outils de recherche, d’itération démultipliée et d’inspiration.

Quelle est la différence entre belle et bonne peinture? Que faire devant une toile blanche? Quelle possibilité pour trouver son chemin dans l’expression artistique?

Comment fonctionnent les Pro-art Filters de Playform.io. Un tutoriel pour tester mes filtres créatifs. Certaines filtres créatifs marchaient bien avec les paysages, les objets, d’autres avec les personnages.

En art figuratif, le signe pictural correspond logiquement à la représentation du monde extérieur. En art abstrait, cette évidence est rompue. L’art abstrait s’est donc engouffré dans une recherche formaliste qui se termina aussi parfois dans l’impasse. L’article résume les différentes étapes pour définir l’art abstrait allant de l’époque formaliste à l’absolutisme.

Sur le rapport complexe entre la philosophie et l’art. Comment lire les textes sur l’art écrits par les philosophes.

Une histoire de famille, de chemins parallèles et d’occasions perdues, de malentendus, de tabou et de transmission. Autour d’un tableau qui est une copie , je tente formuler un dernier mot au père qui n’était pas le père qu’il aurait pu être. Une histoire de pardon de l’absence.

La peinture contemporaine a progressivement abordé pendant le 20ème siècle tous les questionnements formels. Si la peinture n’a pas disparu, c’est qu’elle représente bien plus qu’une activité économique spéculative ou un loisirs de retraités.
Nous assistons en réalité à un véritable renouveau pictural qui inclut même le dessin.

A chaque sortie de l’exposition j’ausculte mes impressions. A la sortie des expositions de Bacon et de Hartung à Paris en 1919, je replonge dans l’interrogation sur notre perception de l’art et notre façon de fixer les concepts, de percevoir des symboles de la volonté de l’artiste. Avec plus ou moins de sincérité..

Quelle est la meilleure façon de progresser dans sa pratique artistique, le dessin ou la peinture. Que peuvent apporter les cours d’art . J’expérimente trois types de pédagogie appliquée à la pratique de l’art .

Depuis un certain temps, je me suis pris de passion pour le rhizome. Le rhizome est une métaphore et un modèle de représentation qui me touche. Le thème rhizome que j’aborde dans ma recherche artistique est un concept de représentation et une façon de vivre l’espace. C’est en effet une belle métaphore de la recherche de liberté par tous les moyens, mais en créant des liens stables.

Pourquoi il est si difficile d’écrire? Quelle est la différence entre l’écriture, la peinture et l’expression orale? Pourquoi nous sommes parfois bloqués devant une feuille blanche?

Un carnet de voyage et de croquis commenté du stage de dessin aux Aiguës-Mortes. Démarche de l’atelier du Lunain.

Exposition de Bonnard à TATE Modern Londres avril 2019.

Mon book de peintures et de dessins de la période 2010-2018.
Différentes techniques, formats et inspirations.

L’art (sans doute comme le sport) est le reflet de la société. C’est un miroir intéressant à regarder.
Les tendances actuelles au travers d’un filtre géopolitique..