L’art est devenu un terrain fertile pour la réflexion philosophique. Les grands philosophes tels que Hegel, Heidegger, Nietzsche ont façonné notre compréhension de l’art. En tant qu’artiste, il est utile de lire ces ouvrages pour enrichir sa propre réflexion sur son travail et aussi son inspiration.
Voir des tableaux de Richter dans une exposition ou les regarder dans un catalogue n’a réellement rien à voir. J’ai été heureuse de pouvoir assiter à Berlin à cette belle exposition avec une centaine de pièces. C’est magnifique!
Reprendre et retravailler ses vieux dessins et peinture avec Midjourney avec la commande /BLEND pour plus d’inspirations.
Dans mon exposition à Prague en 2022, je joue avec une certaine ironie avec l’idée d’anthropomorphisme en créant l’univers « Patternworld », peuplé de créatures hybrides « peuples GAN fabriqués à partir de puces ». En réalité, le sujet de la limite entre l’humain et inhumain est très riche et m’offre de nombreux possibilités pour m’inspirer.
Je joue beaucoup dans mes peintures avec la limite entre l’humain et l’inhumain, la vision anthropomorphique de l’IA et sur l’hybridation homme-machine.
Ce sujet me laisse perplexe. J’ai le sentiment que la frontière entre humain et inhumain a déjà évolué. Le phénomène est encore difficile à saisir et à percevoir, mais il est là.
Le traitement d’images par l’IA permet actuellement des prouesses qui nous obligent à douter de notre perception du monde. l’IA est un outil qui peut être utilisé à des fins très diverses, tant positives que négatives. Il nous appartient, en tant qu’individus et en tant que société, de déterminer comment l’IA sera utilisé. Je commente plus spécifiquement son domaine d’application dans l’art.
Je pratique la génération d’images depuis plusieurs années avec des algorithmes comme GAN pour m’inspirer. Mais, l’arrivée des applications texte-to-image en 2022, bouleverse la pratique artistique. Il faut s’adapter et je donne mon avis d’artiste sur le sujet.
Tout ce que j’ai appris sur la façon d’utiliser les générateurs d’image dans mon travail artistique;
Qu’est-ce que la génération d’images, le thème expliqué par un utilisateur dans le domaine de la création artistique avec des termes accessibles.
Aujourd’hui, comme dans l’histoire, ont toujours existaient des artistes fascinés par les nouvelles technologies. Cet article est une brève démonstration du fait que chaque époque apportait au monde artistique son lot de bouleversements, de rejets et d’adoption en lien avec la science et la technologie.
Pourquoi un artiste finit parfois par se couper une oreille ?
Récemment, je devais choisir un thème du sujet personnel pour mon stage de l’Atelier annuel de peinture. J’ai choisi le rhizome. Pourquoi ? Comment naissent nos inspirations ?
Mon blog raconte l’aventure de la quête d’inspiration créative et le douloureux accouchement…
Mon texte date de 2021, lorsque j’ai pu enfin utiliser les algorithmes de l’IA et les sessions de machine learning sur une plate-forme accessible en ligne. J’ai payé pour le temps machine et passé des heures à explorer ces nouveaux outils.
J’ai rédigé l’article en 2021 pour synthétiser quelques notions de base que j’ai compris lors de mes lectures sur l’IA et le travail avec les algorithmes GAN dans ma pratique artistique. Je voulais comprendre la logique des outils que j’utilisais, sans être un expert du domaine. C’est très simplifié et basique, destiné à un publique qui n’est pas du domaine informatique et qui souhaite comprendre un peu le sujet et l’évolution des algorithmes spécifiquement adaptés à l’art.